lunes, 26 de junio de 2017

"Plastilinas", exposición de Ana Villalba en Casa de Aguilar


HELENA SANTOLAYA, EN MEDIO DEL PASILLO, Estreno del documental


Amigas, amigos
En 2015 Helena Santolaya participó en el programa 
Residencia Abierta de La CALA

Durante su estancia investigó acerca de los variados procedimientos de creación de la Poesía Visual y habló, habló mucho de lo humano, casi nada de lo divino y algo de Mallarmé. 

Aquellas largas conversaciones quedaron sin el acostumbrado registro fílmico de las Residencias Abiertas.

Dos años después, con motivo de PASE(E)N, este acontecimiento artístico propiciado por Helena, que nos ha puesto a caminar, en todos los sentidos, La CALA, Rubén Vicente y La  Particular hemos aprovechado para hablar despacio con ella, y con Raquel, Sandra, Carmen y Paloma, mientras una cámara registraba palabras e imágenes a lo largo de un pasillo.

HELENA SANTOLAYA, EN MEDIO DEL PASILLO es una conversación llena de objetos, en la que descubrimos que vivir con gente, con mucha gente alrededor, puede ser una alegría. 


Estreno: 
Lunes 26 de junio de 2017.19.30'
Casa de la Mujer. Ayuntamiento de Zaragoza
C/Juan de Aragón, 2. Zaragoza




FLAI 2017


viernes, 23 de junio de 2017

X Premio de Poesía para Niños y Niñas Ciudad de Orihuela

La Concejalía de Educación del Ayuntamiento de Orihuela y KALANDRAKA han convocado el X Premio de Poesía para Niños y Niñas Ciudad de Orihuela, un certamen internacional con una dotación de 5.000 euros. 

El plazo de presentación de los trabajos finalizará el 19 de septiembre de 2017 a las 12:00 horas y el fallo del jurado se dará a conocer el 30 de octubre, coincidiendo con el aniversario del nacimiento del poeta oriolano Miguel Hernández.

Bases completas del certamen en la web de Kalandraka y del Ayuntamiento de Orihuela:



miércoles, 21 de junio de 2017

Dibujos por sonrisas

Mi nombre es Robert Garcia, y soy profesor de Creación Digital y Director de Arte en la Escola joso de Barcelona. Me gustaria hablaros de un proyecto que hemos puesto en marcha(con mucha ilusión) para el cual necesitamos (si es posible) de vuestra colaboración.Recientemente he tenido la oportunidad de trabajar como voluntario en el campo de refugiados de Alexandria (Grecia) y en el de Pirot (Serbia). 

Fruto de estas dos experiencias y con la necesidad de seguir colaborando con estas personas que tanto lo necesitan, hemos puesto en marcha un proyecto llamado dibujos por sonrisas (dibujosporsonrisas.org) que pretende unir nuestra pasion por el dibujo con las ganas de aportar un poco de solidaridad a las personas refugiadas de muchos de los campos que hay repartidos por Europa.

La premisa es muy sencilla: dibujantes de todos lados nos unimos y cedemos un dibujo a la causa solidaria.El usuario entra a la web y ofrece un donativo a cambio de poderse descargar el dibujo. La web, se estrenó hace una semana y de momento está funcionando bien, pero necesitamos aún más. Entre los geniales artistas  que han querido colaborar se encuentran Buenafuente, Gallardo, Mariscal, Mikel Urmeneta, Conrad Roset, Philip Stanton, Aitor Saraiba, Javier Olivares, Cesar Fernández Arias, Antonio Ladrillo, Ana Oncina, Javirroyo, Ricardo Cavolo, Alba Blazquez, Sagar, Jaime Martin, Pasqual ferrry, Josep Maria Bea, y más de 150 solidarios genios que se han apuntado a esta gran causa. El proyecto mola mucho, y la idea es hacer el máximo de difusión para llegar al máximo de personas. 

Por eso nos encantaría contar con vuestra ayuda para difundir este proyecto. Todo sumará por una buena causa! Muchas muchas gracias!!!

¡En principio nada más!

Mil gracias por querer participar en esto, ¡es un honor teneros a bordo!!!

Un abrazo fuerte!!!

Robert Garcia

Os adjunto la nota de prensa:


Premios CCEI "Isabel Niño" 2017 y Listas de honor


Modalidad Literatura Infantil y Juvenil

Ganadora
BRUÑO por Cuerdas, escrito por Pedro Solís. 

Lista de honor (por orden de votos obtenidos)
SM por León Kamikaze, de Álvaro García Hernández
Edebé por Huye sin mirar atrás, de Luis Leante
Edelvives por El grito de la mariposa, de Jordi Sierra i Fabra
Bruño por Mi abuelo es una estrella, escrito por Sacha Azcona e ilustrado por Subi
Edelvives por Trumpet, de Mónica Rodríguez Suárez
Bruño por El libro de la selva, escrito por Concha López Narváez e ilustrado por Violeta Monreal
Bruño por Clara en la oscuridad, de J. R. Barat
Uranito por Clara y su sombra, escrito por Elisenda Pascual Martí e ilustrado por Mercé Serra Valls
Bruño por Emoticuentos. Cuentos cortos para que entiendas tus emociones, escrito por Pedro Mari García Franco e ilustrado por Marta Fábrega. 


Modalidad Ilustración

Ganadora
EDELVIVES por El secreto de Enola, ilustrado por David de las Heras y escrito por Daniel Hernández Chambers

Lista de honor (por orden de votos obtenidos)
Ed. Bruño por El libro de la selva. Ilustrado por Violeta Monreal y escrito por Concha López Narvaéz.
Bruño por Historias de animales que te emocionarán. Ilustrado por Gerardo Dominguéz y escrito por Fátima de la Jara.
Bruño por Andanzas de Hamlet, príncipe de Dinamarca. Ilustrado por Jordi Vila Declós y escrito por Pilar Lozano Carbayo.
Edelvives por Los viajes de Ulises. Ilustrado por Mariona Cabassa y escrito por Ricardo Gómez.
Edelvives por Los trabajos de Hércules. Ilustrado por Anna Mongay y escrito por Ricardo Gómez.
Bruño por La primavera de la Mariposa. Ilustrado por Francesc Rovira y escrito por Jordi Serra i Fabra.
Bruño por Emoticuentos. Ilustrado por Marta Fábrega y escrito por Pedro María García Franco.
Bruño por Era un niño que soñaba. Ilustrado por Rosa M. Curto y escrito por Antonio Machado.
Edelvives por Entre mis brazos. Ilustrado por María Jesús Santos Heredero y escrito por Carolina Lesa Brown.


Puedes ver en el siguiente enlace ediciones anteriores de los Premios CCEI.

Fuente: Blog de LIJ


Exposición julio. 'MI MADRIGUERA' exposición de originales de Laura Izquierdo


Os invitamos a la exposición de originales 'MI MADRIGUERA' de Laura Izquierdo, del día 7 al 31 de julio.

Inauguración día 7 a las 19:30h.

Mi Madriguera. La exposición muestra una selección de sus últimas ilustraciones tanto en prints como originales en acuarela. Además se puede disfrutar de pequeñas piezas en cerámica, técnica en la que se ha estado introduciendo últimamente. Todas las obras de Laura cuentan una historia, y todas se crearon en su madriguera. 

Laura Izquierdo Diseñadora gráfica e ilustradora. Al terminar sus estudios de diseño gráfico, Laura se trasladó a Barcelona para especializarse en ilustración. Ahí empezó su vida laboral y su romance con la acuarela. Después de un tiempo se mudó a Valencia en donde tuvo su primer contacto con la cerámica y creó sus primeras piezas. Actualmente compagina su trabajo de diseñadora gráfica con el de ilustradora.

La ilustración de Laura es natural, expresiva y sensible. Le encanta la ilustración infantil y usar técnicas manuales. Ha realizado exposiciones, individuales y colaborado en colectivas. También ha participado en fanzines, publicaciones online y en editoriales independientes.

Fuente: Librería El Armadillo Ilustrado


viernes, 16 de junio de 2017

“LA HUERTA DE SIMÓN”, DE LA ARGENTINA ROCÍO ALEJANDRO, GANA EL X PREMIO INTERNACIONAL COMPOSTELA DE ÁLBUM ILUSTRADO


La ilustradora argentina Rocío Soledad Alejandro ha ganado el X Premio Internacional Compostela de Álbum Ilustrado por la obra presentada con el lema “La huerta de Simón”. El certamen, organizado por el Departamento de Educación y Ciudadanía del Ayuntamiento de Santiago y KALANDRAKA EDITORA, está dotado con 9.000 euros y conlleva la publicación del trabajo galardonado, que verá la luz el próximo mes de noviembre en todas las lenguas peninsulares.

El jurado, formado por la autora Teresa Durán, el escritor Xabier P. Docampo, el ilustrador Miguel Calatayud, el concejal de Educación y Ciudadanía de Santiago, Manuel Dios, el jefe del Departamento de Educación y Ciudadanía, Xosé Manuel Rodríguez-Abella, Beatriz Varela como secretaria y Manuela Rodríguez en representación de KALANDRAKA, ha elegido “La huerta de Simón” por unanimidad, tras una larga deliberación.

Descrito como “un álbum ideal para niños y niñas”, el jurado ha destacado su “progresividad narrativa”, su “clara intención ecológica” a través de la “relación colectiva con la tierra” y su carácter “universal”. En cuanto a las ilustraciones, ha valorado la “resolución visual de los personajes” y su planteamiento “sencillo, pero no simple”, calificando como “muy acertada la contención del color y la construcción de la página” por los “múltiples niveles de lectura” que proporciona.

Afincada en Buenos Aires, Rocío Alejandro se ha formado como diseñadora gráfica pero considera la ilustración infantil como su “verdadera vocación”. Ha participado en varios talleres y cursos que la orientaron en su trayectoria artística. Ha ilustrado libros que se han publicado tanto en Argentina como en otros países.



TALLER DE ILUSTRACIÓN EN LA EASD DE VALENCIA


ilustración y collage: un viaje sin retorno
Llega el verano y con él los curso que oferta la EASD, Escola d'Art i Superior de Disseny de València que se desarrollan a lo largo del mes de julio. Desde hace un par de años, 2015, estos cursos de verano se organizan en colaboración con la Universidad de Valencia. Se trata de cursos que giran alrededor de la fotografía, el diseño, la ilustración y otras disciplinas, cursos en los cuales la escuela contacta con profesionales de estas áreas para organizar ofertas formativas que se desarrollan a lo largo de dos semanas.

Este año tengo el placer de ser uno de los profesionales que impartirá uno de los cursos de verano de la EASD. El título de mi curso es ILUSTRACIÓN Y COLLAGE: UN VIAJE SIN RETORNO. El taller pretende desarrollar la creatividad a través de la experimentación y la reflexión. Se desarrollarán en él dos líneas de trabajo. En primer lugar, la experimentación a partir de enunciados hará que el alumno consiga abrirse a diferentes formas y líneas de trabajo. En segundo lugar, el alumno elegirá un proyecto personal de una serie de propuestas que madurará a lo largo del curso para presentarlas al final del mismo.

Se trata de un curso de 40 horas que se desarrollará en diez sesiones, los días 3, 4, 5, 6, 7, 10, 11, 12, 13 y 14 de julio en sesiones de 4 horas, de 10,00h a 14,00h en el edificio de la EASD, sede de Velluters, Valencia.

Si os queréis inscribir, en este enlace tenéis toda la información y el acceso a la inscripción. El plazo para inscribirse finaliza el 30 de junio. Las plazas son limitadas.
Julio Antonio Blasco

Concurso de carteles. DFA busca imagen.


Fundación DFA convoca un año más su concurso de carteles "Buscamos Imagen", del que saldrá la obra que ilustrará la campaña de sensibilización del 3 de diciembre, Día Internacional de las Personas con Discapacidad.

Una campaña cuyo objetivo es sensibilizar a la sociedad sobre las personas con discapacidad y los retos que quedan por superar hasta alcanzar la plena normalización.
¿Te gusta el diseño gráfico? ¿Eres ilustrador?


¡Anímate y participa!
Toda la info y bases completas en

https://goo.gl/FzKb4d



miércoles, 14 de junio de 2017

Últimos días para inscribirse en Obra Abierta y ganar los 10.000 € del premio

VI edición ‘Obra Abierta’
Últimos días para inscribirse en Obra Abierta y ganar los 10.000 € del premio
  • Los artistas podrán presentar sus obras en las modalidades de pintura, escultura, fotografía y arte digital hasta el próximo 15 de junio.
  • Rosina Gómez-Baeza, presidenta de la Factoría Cultural de Matadero de Madrid y directora durante veinte años de ARCO, es la presidenta del jurado, formado por personalidades del mundo artístico y cultural.

Hasta el próximo jueves 15 de junio estará abierta la inscripción para optar a Obra Abierta. Premio Internacional de Artes Plásticas que organiza, anualmente, la Fundación Caja Extremadura, cuyo ganador recibirá 10.000 euros.
Artistas de procedencia nacional e internacional podrán inscribirse al certamen con una única obra, de la que sea autor y propietario, en cualquiera de las cuatro disciplinas contempladas: pintura, escultura, fotografía y arte digital. La inscripción se realiza de forma online a través del siguiente enlace: www.fundacioncajaextremadura.es/obraabierta.
El jurado está integrado por personalidades del mundo artístico y cultural: Manuel Segade, director del CA2M; Susana Blas, del programa Metrópolis; y Rosa Perales, directora de la Bienal Iberoamericana de Obra Gráfica Ciudad de Cáceres, y presidido por Rosina Gómez-Baeza, presidenta de la Factoría Cultural de Matadero de Madrid y directora durante veinte años de ARCO.
Todos ellos se encargarán de seleccionar hasta 50 artistas finalistas de esta edición del certamen. En septiembre se dará a conocer el fallo final del jurado en un acto público en Plasencia (Cáceres). Durante el desarrollo del mismo se inaugurará, además, la exposición de la VI edición de Obra Abierta. Premio Internacional de Artes Plásticas, compuesta por la obra ganadora y las finalistas. El jurado asesorará, además, a la Fundación para ampliar su bolsa de adquisiciones, con un presupuesto máximo de 5.000 euros.
En la pasada edición, una escultura del vallisoletano Luis Jaime Martínez del Río fue la obra ganadora del certamen, en el que participaron un total de 967 obras artísticas, la cifra más alta de participación registrada en Obra Abierta. Premio Internacional de Artes Plásticas. Con la entrega de este prestigioso galardón, la Fundación Caja de Extremadura cumple, desde hace más de treinta años, con su compromiso por el desarrollo y la promoción del arte en sus diferentes vertientes creativas.


Expo Calpurnio, hasta el 7 de julio en Galería Pepita Lumier


Agrocalypse now: Exposición colectiva


I Salón Hispano-Francés de Cómic de Jaca



Hola a todos! 
El 2 y 3 de septiembre celebraremos el primer Salón del cómic Hispano Francés de JACA. Organizado por la AAAC y con la colaboración del Gobierno de Aragón, Ayuntamiento de Jaca y Ateneo Jaqués, contaremos con la presencia de editoriales y grandes autores tanto nacionales como franceses. Os iremos informando de todo lo bueno que va a venir, pero de momento os presentamos el cartel del festival realizado por el dibujante Chesus Calvo...



martes, 6 de junio de 2017

María Frisa publica "75 consejos para sobrevivir a las redes sociales"


El verano pasado me insultaron. Me descalificaron. Me lapidaron. Recibí amenazas físicas. Incluso amenazas físicas contra mis hijos. Y, aparte de un comunicado, no respondí. Y no lo hice porque mi trabajo es escribir. Este libro es mi respuesta a aquel linchamiento.

Quiero creer que si alguno de los miles de desconocidos que llegaron a vanagloriarse del daño -merecido, a su entender- que me causaban, hubieran leído estos 75 consejos, hubieran actuado con más respeto.

Os pido a todos que lo compartáis. 

María Frisa


PASE(E)N, una visita al pasillo (y vida) de Helena Santolaya


Hay multitud de espacios, espacios de tránsito, espacios urbanos, espacios domésticos, espacios públicos y espacios privados. En ocasiones, alguno de esos espacios se transforma en especial y simbólico y encontrarte con el. Un espacio singular, un espacio diferente, un espacio mágico. Este es el caso del espacio y exposición que hemos visitado: el pasillo de Helena Santolaya.

Presentar y definir a Helena Santolaya es una tarea dificil porque es tan conocida que no hace falta presentarla y definirla es complicado porque escapa a cualquier clasificación; es creadora, escritora, poeta, anfitriona, gestora, galerista, regentó dos de los bares más cool de la Zaragoza de cambio de siglo y, como ella misma dice, es “una artista de andar por casa”.

Y mucho ha andado por casa, por su casa, en concreto por el pasillo de su casa. Su pasillo, un espacio que transciende la mera función de tránsito y de comunicación de estancias para convertirse en un lugar simbólico, un lugar de celebración y un lugar de acumulación y exposición de objetos.

El pasillo de Helena es un lugar de encuentro social y cultural. Su largo pasillo doméstico ha albergado multitud de fiestas que Helena ha organizado de forma intencionada o casual. Por allí han desfilado amigos, artistas, escritores y toda una vida, la suya propia, en forma de cientos y cientos de objetos que ha ido acumulando y exponiendo en el. Ahora ha llegado el momento de abrir ese pasillo a más gente, de hacerlo público y que mejor forma que hacerlo en forma de exposición en la Sala Juana Francés de la Casa de la Mujer (Don Juan de Aragón, 2).



lunes, 29 de mayo de 2017

Exposición de originales del libro '¡CLIC!' de Beatriz Entralgo en El Armadillo Ilustrado


Hola

Os invitamos a la exposición de ilustraciones originales de Beatriz Entralgo; '¡CLIC!', del día 2 al 30 de junio.
Inauguración día 2 a las 19:30h

Beatriz Entralgo compagina su trabajo de diseñadora gráfica en una empresa de Zaragoza con el de ilustradora, que es lo que le hace feliz de verdad. Le inspiran los animales, la música, la comida, el amor, el universo y las cosas que le suceden a diario.

El año pasado salió publicado ¡CLIC! su primer álbum ilustrado. En está exposición se pueden ver algunas ilustraciones originales del cuento y otras nuevas que ha preparado sobre pequeños exploradores y animales, como el protagonista de ¡CLIC!

El Armadillo Ilustrado


viernes, 26 de mayo de 2017

Vilustrado. 3ª Edición: Encuentro Internacional de Ilustración. Valladolid/2017


Invitación: Inauguramos la exposición «Valle de los reyes», de Mikel Benok



Queridos amigos,
Los portadores de sueños tenemos el gusto de invitaros a la inauguración de Valle de los reyes, exposición de Mikel Benok
Será el martes 30 de mayo a las 20h en Los portadores de sueños (Blancas, 4 - Zaragoza), y nos encantaría que vinieras a celebrarlo y brindar con nosotros.
Mikel Benok (1989) reside en Berlín. Como historiador del arte e investigador de profesión, ha colaborado en diferentes proyectos nacionales e internacionales. Su trabajo como ilustrador podrá verse también en Berlín en los próximos meses y formó parte del proyecto "Über kurz, mittel oder lang", "Meeting Botticelli" y "Meeting Carl Andre" (2016) de los Staatliche Museen zu Berlin. 
¡OS ESPERAMOS!
Podéis encontrar más información sobre esta presentación y sobre el resto de nuestras actividades en www.losportadoresdesuenos.com

Los portadores de sueños
Jerónimo Blancas nº 4 - 50001 Zaragoza

XXVIII PREMIO DE ARTE “SANTA ISABEL DE ARAGÓN, REINA DE PORTUGAL”. AÑO 2017

OBJETO La Diputación Provincial de Zaragoza convoca, en régimen de concurrencia competitiva, el XXVIII Premio de Arte “Santa Isabel de Aragón, Reina de Portugal”, año 2017, con el objetivo de incentivar, promover y difundir la creación e innovación del arte. Además, se pretende generar espacios de acercamiento entre los artistas, el arte, y la comunidad. 

DESTINATARIOS Tendrán derecho a participar todas aquellas personas físicas, de forma individual o colectiva, mayores de edad cumplidos en el momento de la publicación de la convocatoria en el Boletín Oficial de la Provincia, nacidas o empadronadas en la comunidad de Aragón desde al menos un año antes de la fecha de publicación de la convocatoria. 

CRÉDITOS PRESUPUESTARIOS La cuantía del premio será la siguiente: • Gran Premio “Santa Isabel de Aragón, Reina de Portugal”, dotado con 9.000 euros. • Un accésit dotado de 5.000 euros. El referido gasto por importe de 14.000 euros se realizará con cargo a la aplicación presupuestaria 32300.33400.481.0100 del vigente Presupuesto (RC 3108). El reconocimiento, liquidación de la obligación, así como el pago de la misma, se realizará en el presente ejercicio. Los premios quedan sometidos al Impuesto sobre la Renta de las Personas Físicas o Impuesto sobre la Renta de No Residentes de acuerdo con la legislación vigente. El Jurado podrá proponer la partición de premios o compartidos ex-aequo, aunque podrá declarar desiertos los premios si no considera con suficiente mérito ninguna de las obras presentadas. Las obras premiadas pasarán a ser propiedad de la Diputación Provincial de Zaragoza, implicando la cesión dentro del ámbito del concurso de los derechos de difusión y reproducción de las obras presentadas. 

TEMÁTICA Y FORMATO Cada artista podrá presentar una única obra fechada en el 2016/2017, que no haya sido presentada en otro certamen ni a convocatorias anteriores de este Premio. La temática y la técnica artística serán libres, ajustadas a las siguientes características: 

PINTURA: Medidas mínimas de 100x100 y máximo de 200 x 200 cm. o su equivalencia en superficie (sin incluir marco, listón o soporte), y presentadas enmarcadas con un listón de 3 cms. como máximo, firmemente sujeto a la obra. 

ESCULTURA E INSTALACIONES: Obras realizadas en cualquier material orgánico o inorgánico. Las obras pueden incluir sonidos, luces, vídeos y movimientos mecánicos o eléctricos. Las medidas estarán comprendidas entre un mínimo de 50 x 50 x 50 cm. y máximo de 200 x 200x 100 cm., o su equivalencia en volumen, no excediendo los 60 kg. de peso. 

FOTOGRAFÍA, DIBUJO, GRABADO: Medida máxima de 200 x 200 cm. o su equivalencia en superficie (sin incluir marco, listón o soporte), debiendo estar montada en soporte rígido y/o enmarcada con un listón de 3 cm. como máximo y 1 cm. como mínimo, y en caso de protección, con cristal o metacrilato si fuera necesario, u otros modos de enmarcación. 

NUEVAS TECNOLOGÍAS: Videoarte, obras digitales, disciplinas mixtas o cualquier otra manifestación plástica emergente no incluida en las disciplinas anteriores. Los trabajos serán presentados en soporte digital reproducible (USB) con un máximo de duración de 15 minutos con título y créditos de cierre incluidos. En todos los casos que fueran necesarios, se deberán adjuntar las indicaciones técnicas necesarias para su correcto montaje y exhibición, así como, una fotografía de la pieza ya montada. 

No se admitirán obras realizadas en materiales peligrosos para su manipulación o para la integridad de la propia obra. En caso de gran complejidad en cualquiera de las obras presentadas, la organización puede requerir la colaboración del artista para su montaje y correcta exhibición. 

FECHA LIMITE Las obras se entregarán en el Registro General de la Corporación (Plaza de España, 2) en horario de 10 a 14 horas, durante los días 29, 30, 31 de mayo y 1 de junio del año 2017.





Gabinete, feria del dibujo y de la estampa / drawing and print fair, Madrid, 25-28/05/2017

Fernando Martín GodoyMariano Fortuny brindando
por el nacimiento de su hijo Mariano, 1871,
 2017
Tinta china y acuarela sobre papel Montval
44 x 33,5 cm
¡Hola! Desde este jueves y hasta el domingo 28 de mayo se celebra la segunda edición de Gabinete, feria de dibujo y estampa, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, junto a la Puerta del Sol.

En la feria conviven dibujos y obra gráfica de todas las épocas. Se podrán ver 11 piezas mías en el stand de la galería Caylus, especializada en arte clásico. Las obras forman parte de la serie La mirada fantasma, una serie en proceso en la  que recreo momentos de la historia del arte a partir de imágenes apócrifas, que en principio no guardan ninguna relación con el tema. Los dibujos en tinta china y acuarela sobre papel muestran páginas de libros y revistas en los que (supuestamente) he encontrado imágenes inéditas de diferentes personajes, lugares y situaciones. En esta ocasión, las piezas parten directamente de dibujos del catálogo de Caylus, de maestros desde el siglo XVI hasta el XX: El Greco, Lorenzo Tiepolo, Bayeu o Fortuny, y en la feria se muestran juntos, formando un pequeño conjunto de parejas de dibujos.
Este año la feria Gabinete ocupa las salas de la planta baja del palacio del siglo XVIII de la Real Academia y el diseño expositivo ha sido realizado por el Estudio Herreros. Además, estos días se han organizado jornadas de visitas a gabinetes de dibujo y estampas de las colecciones de diferentes museos de Madrid.

El jueves es día de visita profesional y de viernes a domingo está abierto al público general. Puedes descargar tu invitación válida para dos personas de viernes a domingo aquí.


Gabinete 2017
Feria del dibujo y de la estampa
25_28 Mayo
Galería Caylus, gabinete #13
Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
Calle Alcalá, 13, 28014 Madrid
Metro: Sol, Sevilla


Horarios / Opening times
25 mayo: 12:00 -19:00 h
26-27 mayo: 12:00 - 21:00 h
28 mayo: 12:00 - 15:00 h


www.gabinetedearte.com
www.galeriacaylus.com



miércoles, 24 de mayo de 2017

El escritor y cuentacuentos Pep Bruno visita la Biblioteca Pública de Zaragoza


Reunión APIM "Estatuto del Artista"

Estas son algunas de nuestras demandas para el#AHORAESTATUTO. Necesitamos todo vuestro apoyo. Os esperamos este sábado a las 11:30 en el Teatro María Guerrero. Debatiremos y explicaremos las medidas en las que hemos estado trabajando todos los colectivos.



Daniel Foronda firma el cartel de las V Jornadas de Cómic de Barbastro


El Observatorio de la Lectura y el Libro organiza el 1 de junio el Encuentro Lectureando

  • Bajo el lema ‘Una vuelta al mundo de la lectura en 19 paradas’, dará a conocer de una forma muy especial las iniciativas destacadas hasta el momento en este espacio web del Observatorio, además de otros 4 proyectos que se presentarán en formato breve
  • El encuentro, que se se celebrará en el marco de la programación de la Feria del Libro de Madrid, tendrá lugar en el Salón de Actos de la Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías (Madrid) y estará moderado por Óscar López, director y presentador del programa cultural de RTVE ‘Página Dos’
  • Será retransmitido en streaming y su entrada será libre hasta completar aforo
‘Una vuelta al mundo de la lectura en 19 proyectos’“Después de más de un año ‘lectureando’ por el mundo, el Observatorio de la Lectura y el Libro te invita a conocer, de la mano de sus protagonistas, una serie de proyectos de fomento de la lectura especialmente creativos y originales. Será un viaje con 19 paradas, 19 proyectos llenos de amor por los libros; 19 experiencias que a buen seguro nos llenarán de inspiración y que nos demostrarán que hay muchas y muy sugerentes maneras de crear lectores”
El Observatorio de la Lectura y el Libro, perteneciente al Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, con la colaboración de la Feria del Libro de Madrid y la Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías, organiza por primera vez el Encuentro Lectureando.
Se trata de una jornada de un día, el jueves 1 de junio, en la que se darán a conocer diversas iniciativas ya destacadas en esta sección de nuestra web y que comparten un objetivo común: fomentar la lectura. Lo haremos de la mano de sus protagonistas, los propios participantes que, acompañados por representantes de la entidad organizadora de cada proyecto, nos contarán su experiencia personal y cómo su participación en cada una de estas iniciativas les ha acercado a la lectura e incluso, en muchos casos, les ha ayudado a conseguir otros logros que a priori no se esperaban. Y para ello contaremos con un invitado de excepción: el periodista Óscar López, director y presentador del programa cultural de RTVE ‘Página Dos’, que nos acompañará y moderará el debate a lo largo de toda la jornada.
El principal objetivo de este encuentro, que podrá seguirse en Twitter bajo el hashtag #EncuentroLectureando, es difundir información y e intermabiar impresiones sobre experiencias de fomento de la lectura especialmente sobresalientes. Iniciativas, muchas de ellas, que demuestran que a veces, sin contar con grandes presupuestos, se pueden hacer grandes cosas; que la “voluntad” mueve montañas y que hay que seguir adelante, inventando y poniendo en marcha nuevas experiencias que puedan también servir de inspiración a otras personas. Y también poner de manifiesto que a la lectura no hay ámbito que se le resista y que todos podemos contribuir a su “normalización” en casi cualquier entorno.


viernes, 19 de mayo de 2017

Presentación del libro "El tango de Doroteo" de Antón Castro y Javi Hernández


La vida engorda


La Vida Engorda es un ensayo con formato audiovisual. Un ensayo en el que confluyen la pasión por el conocimiento, la expresión artística, la relevancia social del tema y el discurso político, entendida la política como la participación del ciudadano en los asuntos de interés público.
La vida engorda es la prueba de que la palabra dicha, escrita, filmada, la palabra en diálogo abierto, comprometido, profundo, sigue siendo fuente de aprendizaje, herramienta principal para conocer el mundo y conocernos a nosotros mismos.
La Vida Engorda se proyectará en el Centro de Historias de Zaragoza el 26 y el 27 de mayo de 2017 a las 18:30 en el aula Mirador. Entrada libre hasta completar aforo.
La vida engorda es el título de un ensayo escrito por Ana Mareca.
Las dos primeras expresiones públicas de este ensayo tienen la forma de una entrevista audiovisual y de una web que comparten título: La vida engorda.
Ana Mareca está gorda, desde hace años. Un día del verano de 2016 decidió hablar y escribir públicamente de su gordura, que era tanto como hablar de su vida.
Un proyecto colaborativo de: Rubén Vicente, La Cala De Chodes AndariegaLa Particular.
Organiza: Ayuntamiento de Zaragoza - Sociedad Municipal Zaragoza Cultural.


Feria del libro de Zaragoza 2017


Cartel de la Feria del Libro de Zaragoza 2017, del ilustrador Javier Sáez Castán.

Del 31 de mayo al 4 de junio en la Plaza del Pilar. Leer te ayuda a crecer.